Poucas adaptações de games chegam ao cinema com tanta expectativa. As filmagens do longa baseado em Elden Ring foram encerradas em 30 de julho, e o estúdio aproveitou para reforçar a data marcada: 3 de março de 2028.
O que foi confirmado
A produção destacou um detalhe técnico relevante. O filme foi rodado especificamente para exibição em salas IMAX, escolha que indica ambição visual considerável.
Entre o fim das gravações e a estreia, porém, ficam quase dois anos. Em circunstâncias normais, um intervalo desses geraria reclamação imediata nas redes.
A origem incomum do projeto
O caminho até aqui foge bastante do padrão de Hollywood. Alex Garland, jogador de longa data, procurou pessoalmente as empresas responsáveis pelo game para propor a adaptação.
Ele não chegou de mãos vazias. O cineasta escreveu um roteiro completo por conta própria, acompanhado de dezenas de páginas de referências visuais, antes que qualquer acordo fosse assinado.
A conexão com Westeros
Existe um detalhe que boa parte das vezes acaba passando despercebido. A mitologia e a construção de mundo do jogo foram escritas por George R.R. Martin, a convite do diretor japonês responsável pelo título.
O autor também aparece entre os produtores do filme. Ou seja, o mesmo escritor por trás da saga que originou uma das maiores séries de fantasia da televisão assina a base narrativa deste universo.
Para quem nunca jogou, uma apresentação rápida. Elden Ring é um jogo de fantasia sombria lançado em 2022, com mundo aberto enorme e reputação de dificuldade elevada, que ultrapassou trinta milhões de cópias vendidas e levou o prêmio principal da premiação mais importante do setor.
Por que o público aceitou a espera
A reação nas redes foi de paciência, algo raro nesse tipo de anúncio. Dois motivos explicam o comportamento.
O primeiro é cultural. Quem acompanha games está acostumado a intervalos de quatro ou cinco anos entre lançamentos importantes, então um ano e meio de pós-produção soa razoável.
O segundo é técnico. O mundo do jogo é povoado por cenários oníricos e criaturas grotescas impossíveis de montar em set, o que exige trabalho pesado de efeitos visuais.
A lição vem de um caso conhecido. O visual apressado de outro personagem de videogame gerou revolta e obrigou o estúdio a refazer tudo poucos meses antes da estreia.
O desafio maior nem é visual
Existe um problema estrutural mais complicado. O jogo conta a própria história em fragmentos, por descrições de itens e pistas espalhadas pelo cenário, deixando que o jogador monte o quebra-cabeça sozinho.
Transformar isso em narrativa linear exige escolhas difíceis. O diretor precisa decidir quanta ambiguidade preservar sem deixar o espectador comum completamente perdido. Tempo extra de montagem ajuda justamente nesse ponto. Dá para testar versões diferentes em vez de fechar um corte às pressas por causa de prazo.
Existe uma ressalva de expectativa, no entanto. Tempo extra de pós-produção não garante qualidade, apenas remove a desculpa da pressa. Vários fracassos do gênero tiveram cronograma confortável e ainda assim não funcionaram.
O contexto das adaptações de games
A indústria mudou bastante nos últimos anos. Franquias de videogame deixaram de ser aposta arriscada e viraram alvo constante dos estúdios, com resultados que variam bastante em qualidade.
O currículo do diretor pesa a favor. Ele assina trabalhos elogiados de ficção científica, incluindo uma adaptação literária marcada pelo tom perturbador e pela ambiguidade, exatamente o repertório exigido aqui.
A data brasileira para Elden Ring ainda não foi confirmada. Lançamentos desse porte, porém, costumam chegar por aqui na mesma semana.
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